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第三章维多利亚时代的大众化平面设计维多利亚女王AlexandrinaVictoria是英国历史上在位时间最长的君主，长达64年（1837-1901年），这是英国最强盛的所谓“日不落帝国”时期。在英国历史上被称为维多利亚时代，此时正值英国自由资本主义由方兴未艾到鼎盛、进而过渡到垄断资本主义的转变时期，经济、文化空前繁荣，君主立宪制得到充分发展，使维多利亚女王成了英国和平与繁荣的象征。维多利亚是整个19世纪的英国君主，她把18世纪和20世纪联系起来，创造了一个和平、繁荣的、没有战争动乱的稳定局面，从而使英国的经济、政治和文化都得到极大的发展和进步，使英国成为当时世界上最强大的国家。到十九世纪末,维多利亚与大多数欧洲皇室有密切的因缘关系，被称为“欧洲的祖母”。由于生活的安定，物质的日益丰裕，经济高速发展，因此人们对于艺术、审美的要求也日益增高。维多利亚时代是对美学价值的探索，研究和追求新形式、新艺术的时代。由于探索的方向各有不同，因此，维多利亚时代的设计风格一方面表现出复杂的矛盾和折衷倾向，同时也体现出由干物质丰裕而造成的繁琐装饰化趋向。维多利亚时期在设计风格上一个最显著的特点是对干中世纪哥德风格的推崇和流行。在这种流行风格的后面，是当时一些知识分子对干中世纪，特别是哥德时期的道德、宗教虔诚的崇拜和向往。推动这种风格的一个非常重要的人物是英国建筑家普京，他虽然反复强调，他之所以设计哥德式的室内、家具和其他用品，不是为了“风格”，而只是为了复兴哥德时期的精神，但是，不可辩驳的是他的这些设计，确确实实地推动了哥德风格在英国的普及与流行。1849年，维多利亚女王的丈夫阿尔伯特亲王提出要组织一个世界博览会。这个博览会于1851年开幕，即著名的伦敦世界博览会，也是世界上第1次举办的大规模世界博览会。是在巨大展览建筑“水晶宫”中举行的，所以有常称“水晶宫展览”。显示了工业化的巨大潜力。1850年前后，“维多利亚”这个词开始被用来形容这个时期的一种美学价值和风格，进而被用来形容这个时期的精神、问题特征。维多利亚时期是富裕的发展时期，设计上的矫揉造作、繁琐装饰、异国风气占了非常重要的地位，无论是从建筑与室内设计上，还是从产品设计上，乃至平面设计上，都弥漫了这种风格，这种风格的流行，是资本主义发展初期，在长期和平繁荣发展的前途下不可避免的现象。而日后的不少设计运动，包括英国的“工艺美术”运动和席卷欧美的“新美术”运动，其产生的原因之一就是要与这种繁琐装饰风抗争。石版印刷的发展石版印刷是由德国阿罗斯*森尼非德1796年发明的。1819年初步掌握了彩色石印方法。法国-画家及印刷技师戈德弗罗依*恩格尔曼1837年完成了比较完善的彩色石版技术。石版印刷的原理是利用油与水不溶的状态，在平整的石版表面作图、喷水、刷油墨，再把纸张压在上面印刷，得到细腻的效果。波士顿彩色石版印刷学派英国-威廉*沙普。将彩色书籍石印插图技术引进美国。美国-查*霍。完善了滚筒式石印机，可以印刷彩色。约翰*布弗特及儿子1884年设计了参加美国总统竞选的候选人格罗夫*克里夫兰与托马斯*亨德里克竞选海报，利用美国国旗和象征美国的白头鹰、自由女神作为装饰。1860-1900年是彩色石版印刷的黄金时期。有现代彩色贺卡设计和出版家路易斯*普朗。1860年成立普朗公司。1873年在英国发行了第一张供邮寄圣诞卡，1874年设计出版了美国第一张邮寄圣诞卡。其成为美国圣诞卡的最早奠基人，称为“圣诞卡之父”。1860年前后，彩色石版印刷技术在美国得到普及，有六十多家彩色石印公司，1890年增加到七百多家，从业人员八千人。艺术家和印刷技工的合作。一幅画面的色彩可能使石版数量达三十多块，取决于分色技术。1895年左右，形象逼真、成本低廉的摄影逐步取代了石版印刷的地位。彩色石版的语汇波士顿石版派使美国彩色石印的核心，从波士顿开始，1860年前后，石板印刷在美国已经相当普及了。从设计上来说，则基本是一写生主义为中心的维多利亚风格，一方面大众化，另一方面则比较俗气。彩色石印公司普朗公司、纽约的舒玛什于阿特林石版印刷公司、辛辛那提的斯托罗布里奇石印公司、克里波斯石印公司、密尔沃基的河边印刷公司和巴尔迪摩的霍恩印刷公司。彩色石版印刷到1890年左右在美国达到顶峰，而在1895年前后开始逐步衰退了。原因有一是大众对于印刷口味的改变，二是摄影在印刷的运用逐步取代了石板印刷的地位。约以1897年普朗和专精摄影制版印刷的可拉克*塔伯公司合并为标志结束。看版、路牌的发展19世纪中期以后，以图画为中心的宣传逐渐取代以文字为主的形式。彩色版套印木刻与彩色石版印刷技术相竞争。19世纪以来，欧洲的主要广告形式是张贴海报。约1840年前后，法国艺术家与设计家罗尚采用彩色印刷技术。之后雇佣了广告设计家保罗*包德里。文字印刷公司于石板印刷公司合并，如莫里斯*皮埃尔公司与石版印刷为主的印刷设计艺术家艾米尔*里维合作出《冬季马戏》广告。法国这个时期重要的海报设计家还有谢列特。儿童读物的设计发展早期的英国出版的儿童读物中最著名的是“玩具书”系列。代表人物有弗里德利克*沃克、沃尔特*克莱因（1865年设计《铁路字母表》）、伦道夫*卡特科特和凯特*格林纳威。“小大人”的特殊要求定位，精美的设计，浪漫典雅的插图，幽默趣味的内容.美国编辑与广告设计的兴起1861-1864年美国独立战争结束后，随着经济发展，商业也得到促进，商业发展自然造成商业促销的需求，平面设计在这种前提下得到刺激和促进。美国的出版事业在十九世纪末到二十世纪初发展迅速。从1830年到1860年期间，报纸种类上升到五千种，三十年增加了五倍。广告成为杂志的主要经济来源。美国有哈泼兄弟-詹姆*哈泼、约翰*哈泼、惠斯里*哈泼和弗里奇*哈泼。出版了《哈泼周刊》，标榜“文明杂志”，内容典雅和插图精美、平面设计讲究。外加画家托玛斯*纳斯特，被称为“美国漫画之父”。之后的查尔斯*帕森斯，其聘用了四位画家：艾德温*阿贝、阿瑟*佛罗斯特、豪威德*派尔（彩色网点插图第一人出版英国历史故事《阿瑟王》）和查尔斯*吉布森。被称为“美国插画的黄金时代”（1890-20世纪40年代）。《世纪》杂志、《斯克里本纳月刊》。林*本顿等设计了“世纪体”用于三本杂志。印刷业与广告业客户直接联系，是通过广告代理商进行的。1841年沃尼*帕默费城设计事务所及艾耶父子公司。美国和英国广告中的大部分所谓“劝说销售技术”是在19世纪最后20年形成的。“劝说推销”指利用广告告诉读者有关广告所推销的产品或者服务具有的与众不同的特点，他们所能带来的好处等，经过精心劝说和解释，达到促进销售的目的。维多利亚时期的版面设计风格维多利亚时期的上半期，也就是19世纪上半期，平面设计风格主要在于追求繁琐、华贵、复杂装饰的效果，因此，出现了繁琐的“美术字”风气。到19世纪下半期，设计上应为出现了金属活字和新的插图制版技术的刺激，风气更强，繁琐装饰达到顶峰造级地步。字体设计家之一德国人赫恩*依廉伯格于美国设计了“展示字体”。约翰*库明在波士顿的迪金森铸字公司从事字体设计。总的来说，维多利亚时期的印刷时也得到非常大的发展，出版的发展自然也促进了平面设计的发展。基于两方面：一是美国的插图发展，二是字体设计兴盛。感谢观看