服装表演教学大纲

0目录1、《服装表演》………………………………………………………………………12、《音乐》……………………………………………………………………………43、《舞蹈基础》………………………………………………………………………74、《服装表演实践》…………………………………………………………………105、《服装表演编导》…………………………………………………………………126、《广告影视表演》…………………………………………………………………147、《摄影艺术》………………………………………………………………………168、《乐器钢琴》………………………………………………………………………189、《形象造型设计》…………………………………………………………………2010、《化妆》……………………………………………………………………………2311、《发型设计》………………………………………………………………………2512、《服饰赏析》………………………………………………………………………2813《消费心理学》……………………………………………………………………3014、《应用文写作》……………………………………………………………………3315、《秘书实务》………………………………………………………………………3616、《文学欣赏》………………………………………………………………………3917、《形象礼仪》………………………………………………………………………4118、《客户关系管理》…………………………………………………………………4319、《服饰搭配艺术》…………………………………………………………………4620、《现代推销理论与技巧》…………………………………………………………4921、《市场营销》………………………………………………………………………5222、《现代营销模拟实训》……………………………………………………………5523、《公共关系》………………………………………………………………………5724、《营销实务与案例分析》…………………………………………………………5925、《品牌管理战略》…………………………………………………………………6226、《现代高级时装分析》……………………………………………………………6527、《时尚流行趋势预测》……………………………………………………………6728、《毕业设计与答辩》………………………………………………………………7029、《岗位实习》………………………………………………………………………7230《综合演出会展策划》……………………………………………………………741《服装表演》教学大纲课程名称：《服装表演》课程代码：306002课程性质：专业必修课学分学时:14学分220学时（理论：110学时，实践:110学时）先修课程：无适用专业：服装表演一、课程教学性质、任务和要求服装表演是一门综合性的艺术学科，是服装表演专业的专业基础课程，是服装表演专业学生的必修课。通过服装表演的不同风格的步伐、造型、表情、转体及组合的训练，使学生掌握服装表演的基础知识和表演技能，培养学生的舞台概念及基本的舞台感觉，为今后的表演实习以及服装表演的组织和编导课程的学习打下扎实的基础。通过本课程的学习，使学生达到以下要求：1、了解时装表演的发展历史,以及中国时装表演的发生与发展。2、掌握走台的基本技能，并且可以区分表现不同的音乐风格和表演风格。3、掌握各种转体的基本要领及不同转体的组合运用。4、要求学生在训练中找到自然挺拔向上的形体感觉，在静态的造型中做到“形”、“神”的统一与和谐，在多人的组合的造型中要求考虑到整体的和谐。5、可以熟练运用不同的服饰配件，从而更好的表现服装。二、课程内容（一）课程重点与难点：本课程的重点：1、服装表演步伐、造型、转身、表情基本表演技能的方法和技巧；2、不同服装风格、音乐风格的表演方法和技巧。本课程的难点：1、表演中的神形兼备，动作、眼神、内心情感和谐一致、流畅自然；2、不同服装风格表演的把握、表现能力；3、镜头感、瞬间的爆发力及应变能力。（二）课程内容：1、理论知识：时装表演的起源与概述，中国的时装表演的发生与发展。时装表演的种类和特点；时装模特儿的分类及形貌条件2、辅助练习：靠墙直立站立练习，小八字站立练习，原型站立练习；胯部律动练习，吸腿迈步，画圈迈步，胯部练习。3、转体训练：180度转体练习、360度转体练习、540度转体练习，270度转体组合4、造型训练：造型的基本脚位，基本脚位的变化；形体线条的练习（曲线型、垂线型、折线型的训练）；多人的集体组合造型；“意念”的练习。5、走台训练：一字步练习；原地的造型变换、步伐和转体的组合练习，多人的组合练习。６、风格训练：不同音乐、不同服装风格的表现能力；掌握几种不同的表演风格和表演方式，并能加以综合运用。７、服饰配件的表现及运用2三、实践性教学环节要求（一）实践教学的要求1、本课程应该安排110个学时的实践教学时间，进行走台、造型及基本功的练习。2、时践教学环节是本课程的重要组成部分，是培养学生专业基本功，学习走台步伐、造型、转身、音乐的表达与表现不可缺少的重要环节。3、根据学生的实践表现进行评分（二）实践安排序号实践项目名称内容提要实践要求学时要求1辅助练习站立训练身体的直立挺拔6胯部练习迈步练习胯的柔韧性直膝的能力62转体练习180转身及组合转身动作的熟练运用，不同动作的穿插组合8360转身及组合8270、540转身及组合83造型练习形体线条训练曲线型训练4折线型训练4垂线型的训练44走台练习稍慢步速不同节奏，不同步速的走台8中速步速8稍快步速8快速步速85风格练习牛仔装、职业装、运动装、休闲装、欧式礼服、旗袍不同服装的不同表演风格30四、考核办法1、课程考试方式：考试2、考试方式：平时成绩与期末考试相结合。3、考核方法：平时30%，考试70%五、学时分配表教学内容（章）讲课学时实验学时时装表演的起源与沿革，中国时装表演的发生和发展2时装表演的种类和特点，时装模特儿的分类几形貌条件2基本体态纠正及造型变换44基本造型及脚位44“一字步”练习88上步180度转身及组合88回身180度转身及组合44上步180+360度转身及组合88180+180度转身及组合44上步360+180+180转身及组合443360+360度转身及组合44360度停顿转身及组合44270度打边及组合44540度转身、重心转移转身及综合运用44牛仔装风格演绎及服饰配件运用44职业装风格演绎及服饰配件运用88旗袍风格演绎及服饰配件运用88运动装风格演绎及服饰配件运用44休闲装风格演绎及服饰配件运用44欧式礼服风格演绎及服饰配件运用88各学期考试内容复习练习1014合计110110六、建议教材与教学参考书教材与参考书名称主编（著）姓名出版社名称出版日期《服装表演.策划.训练》徐青青中国纺织出版社2006.10.制定：沈黎珍审稿：董肖宇审定：服装表演专业指导委员会4《音乐》教学大纲课程中文名称：音乐课程代码：306035课程性质：专业必修课学时学分：56学时3学分（其中讲课34学时，实验22学时）先修课程：无适用专业：服装表演一、课程性质、目的和要求音乐课程是服装表演与营销专业的一门专业必修课。该课程着眼于培养学生的审美素质、艺术思维能力及良好的音乐感觉，引导学生积极参与音乐实践活动，力图对音乐文化有一个较全面的了解。基本要求：1、培养学生演唱歌曲的兴趣与爱好，发展表演潜能及创造潜能；使他们能够运用歌唱的形式表达个人的情感，并在歌唱中享受到美的愉悦，得到情感的陶冶与升华。2、音乐欣赏教学要采用多种形式，引导学生参与音乐实践活动，发展感受、体验和鉴赏音乐的能力，能够较准确地理解和把握音乐形象。3、掌握欣赏音乐和理解音乐所必备的基础知识，培养学生具有较高的音乐素养。二、课程内容（一）课程重点与难点本课程的重点：音乐表现力；对音乐语言的审美能力本课程的难点：对音乐语言的审美能力（二）课程内容第一章识谱与视唱、听音第二章声乐与指挥第三章音乐鉴赏1、中国音乐史2、西方音乐史3、民族民间音乐4、流行音乐序号实验项目名称内容提要实验要求学时要求1识谱与视唱、听音练习乐理知识；音乐要素的视唱及听辨能力。1）识谱教学要理论联系实际。2）视唱听音：熟练简谱，具有较好的视唱和听辨能力，其中主要包括基本音程、旋律、节奏节拍等各音乐要素的感知和表达能力、记忆能力。52声乐与指挥声音的训练；1）逐步掌握歌唱的基本技能，555、音乐与其他艺术三、实践性教学环节要求（一）实验教学的要求1、本课程安排22学时的实验教学。2、实践教学环节是本课程的重要组成部分，是培养学生音乐基本技能的重要环节。3、根据学生的实际日常考核和期末面试进行评分。（二）实验安排四、考核办法1、课程考试方式：第一学期考查，第三学期考试。第一学期总评成绩中平时表现占30%，期末考核为70%；第三学期总评成绩中平时表现为20%，期中20%，期末60%。2、课程考核办法可采用笔试、歌曲演唱面试等形式。五、学时分配表六、建议教材与教学参考书（一）推荐教材教材名称主编（著）姓名出版社名称出版日期《中外音乐简史及名作赏析》田明俊上海音乐出版社2006．9指挥的基本技能训练运用正确的呼吸方法、有气息支持的发声、圆润的音色、清晰的咬字吐字，有感染力和艺术表现力的歌唱。2）使学生学会指挥的基本技能。3音乐鉴赏审美实践让学生在进行音乐欣赏的环节中，多听音响，视唱主题等参与多种音乐实践活动形式。12教学内容（章）讲课学时实验（训）学时习题时数学期总学时第一章识谱与视唱、听音5224第二章声乐与指挥42第三章音乐鉴赏92小计186第一章识谱与视唱、听音3332第二章声乐与指挥33第三章音乐鉴赏1010小计1616合计3422566（二）推荐参考书参考书名称主编（著）姓名出版社名称出版日期《大学音乐》张友刚尹红西南师范大学出版社《学生音乐修养》王炎琪等中南大学出版社2001、6《音乐欣赏》湖南文艺出版社（带欣赏光碟）制定：陈锡林审稿：董肖宇审定：服装表演专业指导委员会7《舞蹈基础》教学大纲课程中文名称：舞蹈基础课程代码：306022课程性质：专业必修课学时学分：110学时6.5学分（其中讲课20学时，实践90学时）先修课程：无适用专业：服装表演一、课程性质、目的和要求本课程教学的主要任务是使学生了解舞蹈基础知识，掌握舞蹈基本技能和一定的音乐舞蹈素材，形成良好的形体姿态，并学会一些组合，使学生的协调性，灵活性以及柔韧性得以提高，进而增强学生的美感，使学生的欣赏美，鉴赏美和创造美的能力提高，并从中加强学生的品德培养，以便适应时代要求和促进专业水平提高。二、课程内容（一）课程的重点与难点本课程的重点：芭蕾基训与舞蹈组合本课程的难点：提高学生协调性，柔韧性，灵活性和创新性，用舞蹈形体动作来表达人体的内心感觉。二、课程内容（一）课程重点与难点本课程的重点：一些基础姿态练习以及舞蹈组合练习。本课程的难点：用舞蹈形体动作来表达人体的内心情感，通过学习提高学生协调性、柔韧性、灵活性和创新性，改变学生被动学习的状态，让他们知道运动的原理和规律。（二）课程内容第一章芭蕾基训东北秧歌维族舞第二章芭蕾基训藏族舞云南花灯第三章芭蕾基训胶州秧歌蒙族舞第四章芭蕾基训现代舞古典舞身韵体育舞蹈三、实践性教学环节要求8（一）、实践教学的要求1、实践教学环节是本课程的重要组成部分，是培养学生的基本技术技能的重要环节。该课程开课后，任课教师应该向学生讲清课程的性质、任务、要求、课程安排和进度、平时考核内容、期末考试内容、考核的方法、上课的纪律和安全等问题。2、在教学中应抓重点克服难点，重视基本姿态训练基础训练及学生的创造创新能力,让学生在理解的基础上进行学习。1、在教学中应遵循循序渐进的原则，由简到难，做到“必需、够用”。2、重视教师自身表现和主导作用的发挥，同时也应重视挖掘学生的潜能，培养学生创新意识，积极引导学生的自我表现力。（二）实践安排四、考核办法1